Guy-Anne Massicotte, la profondeur du classicisme
Par Zone Art
Avec des oeuvres faisant partie de plusieurs collections privées et publiques, dont l’importante collection de Loto-Québec, Guy-Anne Massicotte est une artiste accomplie. Elle accumule les reconnaissances, les mises en nomination et les prix. On qualifie son art de Classicisme européen. L’éclairage et la profondeur des ses atmosphères dégagent une intensité particulière. Ses huiles contiennent une précision du rendu peu commune.
Un talent évident
Originaire de Nicolet, au Québec, Guy-Anne Massicotte visait, au départ, une carrière en sciences. C’est à l’université de Sherbrooke dans les années 90 qu’elle délaisse les sciences pour s’orienter vers les arts visuels, la photographie, la sculpture, la peinture acrylique et les arts textiles. Elle termine sa formation à l’université Bishop’s. Déjà, on discerne son talent évident pour le dessin et la peinture. Grâce à sa fascination pour les grands maîtres, comme Salvador Dali, Guy-Anne évolue par ses lectures et ses recherches sur l’art. Elle met ensuite en pratique les techniques qu’elle a apprises et elle structure sa démarche pour en créer une approche artistique bien personnelle.
Une énergie naissante
Dès le début des années 2000, Mme Massicotte accroche deux toiles dans la galerie du Musée des Beaux Arts de Montréal. C’est ensuite l’expo-vente «Les Femmeuses» chez Pratt & Whitney Canada qui expose de ses œuvres. Les années 2003 et 2007 voient naître ses deux garçons : « Les enfants, dit-elle, sont l’énergie la plus pure et j’aspire à ce que mon travail soit imprégné de cette vitalité authentique et sans concession ».
La nature comme inspiration
À l’intérieur du site de la Galerie d’Art Michel Bigué, on retrouve une belle analyse de l’oeuvre de Guy-Anne Massicotte : Selon l’artiste, le mouvement dans la composition, l’exactitude des proportions, le modelé de la forme, la qualité de la lumière, l’atmosphère, les relations entre les couleurs et la finesse des tons sont autant d’éléments essentiels à la naissance d’une nouvelle œuvre, dont elle choisit le sujet avec soin. Les fruits de la terre sont souvent présents, car ils représentent pour elle la base de la vie, bien que d’autres thèmes l’intéressent, qui, dit-elle, «viendront teinter les compositions futures de nouveauté».1
Elle ne voit pas, elle observe
Cette artiste porte, manifestement, une grande attention à ce qu’elle regarde, à ce qui l’entoure. La précision de ses compositions et la perfection du trait trahissent l’acuité de son discernement; elle ne fait pas que voir, elle observe, scrute et dissèque. Elle reproduit 
avec une grande perfection ses souvenirs et ses perceptions. Dans le texte qui suit, elle traduit bien ce phénomène : «Je suis convaincue que l’apparence de ce que l’on voit dépend de la qualité de l’observation que l’on peut faire. Et la qualité est souvent liée au temps qu’on y consacre…. Une longue période de temps est souvent nécessaire pour étudier une nouvelle composition. Lorsque l’étincelle se manifeste, alors je peux commencer à organiser un équilibre. Je fonctionne d’instinct; je ne calcule pas, je n’ai pas de recette. Mes connaissances techniques sont souvent mises à l’épreuve par le sujet ce qui fait que chaque tableau est un défi et une source d’apprentissage. Chaque composition est une recherche d’équilibre dynamique et d’harmonie. Je souhaite ainsi que l’observateur puisse entrer en contact avec un calme intérieur et une vitalité semblables à ce qui m’habite dans les moments de création.»2
Gagnante et finaliste
Le travail de Guy-Anne a été présenté dans le Magazine Parcours du printemps-été 2009 et une page entière a été consacrée à une de ses oeuvres dans l’ International Artist Magazine numéro 72 (avril-mai 2010). En février 2011 elle est choisie parmi les Top 100 finalistes pour l’exposition internationale d’ART FLORAL~ BLOSSOM II au Musée d’Art de Naples en Floride, et top 50 finalistes pour la tournée muséale de 2 ans (6 musées et plus aux États-Unis et au Canada) pour « La clé ».
Site de Guy-Anne Massicotte
1 Texte tiré du site Galerie d’Art Michel Bigué
2 Texte tiré du site Web de Guy-Anne Massicotte
